У Національній філармонії відзначили 200-річчя від дня народження Ференца Ліста. Головним героєм вечора став угорський піаніст Дьордь Оравець, що виконав концерти # 1 і # 2 для фортепіано з оркестром. На урочистому відкритті Міжнародного року Ліста побувала ЛЮБОВ МОРОЗОВА.

Слідом за проголошенням 2010 року роком Фредеріка Шопена, нинішній, 2011-й, оголошений ЮНЕСКО Міжнародним роком Ференца Ліста. На відміну від знаменитого польського композитора, цілком присвятив свою творчість білим і чорним клавішам, Лист залишив після себе твори різних жанрів, в тому числі багато зробивши в області симфонізму. І все-таки навіть побіжний погляд на концертну сітку філармонійного сезону призводить до думки, що його ювілей найширше будуть святкувати знову-таки піаністи, що, загалом, цілком передбачувано: фортепіанні п'єси Ліста, який і сам був зіркою концертної естради, вельми віртуозні , дуже ефектні і при цьому зручно лягають під пальці.

Не попастися на гачок блискучого стилю і не перетворити п'єсу в блискучу пустушку при зверненні до творчості Ференца Ліста непросто, і є ряд творів, у яких уникнути цього вдається небагатьом. У числі подібних – його концерти # 1 і # 2 для фортепіано з оркестром, який листується автором десятиліттями по багато разів у спробі пов'язати в одне ціле калейдоскопічною зміну різноманітних жанрів і настроїв. Композитор придумав вражаючий спосіб домогтися цього: вибудував твори за монотематіческому принципом, кожну нову тему створюючи як похідну від початкової. Таким чином у цих двох фортепіанних концертах заголовні теми проходять свій шлях від лірики до урочистого маршу, в якому вже важко вгадати їх початкові обриси, і завдання інтерпретатора – не втратити цю інтонаційну нитку в численних трансформаціях.

Провернути цей непростий трюк перед київською публікою запросили угорського піаніста Дьєрдя Оравца – одного з найбільш відданих творчості Ліста сучасних музикантів. З цим австро-угорським композитором у піаніста пов'язано багато чого: і навчання в Будапештській консерваторії його імені, і стипендія Фонду Дьєрдя ЦИФФРА – знаменитого піаніста, свого часу прославився саме найяскравішими інтерпретаціями творів Ліста, – і гастролі з його творами з усього світу. Київський виступ угорця показало, що слава одного з головних "лістоведов" сучасності закріпилася за ним невипадково: Оравець виконував концерти так, як до нього могли це робити лише найбільш відповідали цьому композитору за духом піаністи – вже згадуваний ЦИФФРА і учень Ліста, німецький піаніст кінця XIX -першої половини XX століття Еміл Зауер (його запис 1940 року, незважаючи на сотні інших інтерпретацій, можна назвать еталонної).

Оравець імітував у своїй грі цимбали, загострював приховані фольклорні інтонації і всіляко підкреслював угорську основу музики композитора, все життя говорив по-німецьки, але вважав себе патріотом рідної Угорщини. Проте по-справжньому зворушувало в грі Оравца навіть не це, а особлива поетичність інтерпретації. Вона передалася і оркестру Національної філармонії, який виконав під орудою Миколи Дядюри дві симфонічні поеми Ліста – "Мазепу" і "Прелюди". І хоча перша з них явно значилася реверансом у бік української історії, а інша як не можна краще ілюструвала принципи німецького симфонізму, національні риси тут ніби вказували на жанрові варіанти однієї і тієї ж теми – зовсім у руслі такої уподобаного композитором методу.

За матеріалами: "Коммерсант"

Tweet

Заможні регіони: Для чого насправді Потрібні вибори?