Напис на паркані теж може бути мистецтвом, все залежить від того, як саме вона зроблена і чия це робота.

«Є у мене ідея. Бачиш, здоровенна стічна труба, її б де-небудь на крутому березі річки поставити, – показує зроблений фломастерами начерк художниця Жанна Кадирова. – Біля могили Шевченка у Каневі? Так, там було б добре (посміхається), люди пропливали б на пароплавах повз пам'ятник і боялися, що їх засмокче в трубу ». Ця та ще кілька ідей художниці, швидше за все, так і залишаться в начерках. Монументальна скульптура, яка повинна бути вписана в пейзаж, – жанр трудомісткий, дорогий і вимагає спеціальних дозволів від влади. Найсприятливіше середовище для цього виду вуличного мистецтва – великі фестивалі на кшталт «Арт-Шаргорода», з якого в 2006 році почався розвиток українського стріт-арту, або недавнього «ГогольФесту», де художникам віддали всю територію київської кіностудії ім. Довженка.

З бюрократичними труднощами стикаються і автори, що працюють в жанрі муралізму – масштабної настінного розпису. Втім, у найближчі два роки в столиці їм буде допомагати галерея «Лавра». Тут в кінці жовтня відкрився міжнародний фестиваль стріт-арту Kiev Muralissimo!, Приурочений до Євро-2012. Його мета – перетворити місто в галерею під відкритим небом, причому робити це будуть не тільки вітчизняні, але й зарубіжні художники.

Поки ж організатори почали з малого – розписали дві трамвайні зупинки і ведуть до них підземні переходи. «Раніше в ці кошмарні переходи моторошно було спускатися, а тепер вони розписані і освітлені, – розповідає Фокусу керівник проекту Єлизавета Гамшеева. – Перехожі реагують позитивно. Єдине, що їх турбує, – як зберегти роботи. Навіть пропонують покрити їх лаком або закрити склом ».

Зникаючі картинки

Самі автори ставляться до своїх робіт набагато спокійніше. «Стріт-арт схожий на малювання ієрогліфів водою, коли цікавий сам процес, а не подальша доля твору, – пояснює львівський художник Влодко Кауфман. – Роботи заповнюють порожній простір, як оголошення «Зніму квартиру». Цей опис найкраще передає суть такого жанру стріт-арту, як райтинг, коли художник пише короткий слоган (наприклад, This is Willy або ємний питання «Навіщо?», А то й просто своє ім'я) на стінах будинків, парканах чи в поїздах метро . Або трафаретного графіті на зразок стилізованої крокодилячої голови з відкритою пащею, яку кілька років тому малювала на київських стінах група Psya Krew. Дотепне переінакшення рекламних сітілайтів, маленькі наклейки і великі аплікації, що з'являються у найнесподіваніших місцях, – теж форма вуличного мистецтва.

«Художник стріт-арту – справжній партіза», – Афористично резюмує український живописець Тіберій Сільваші, маючи на увазі, що стріт-художник веде напівлегальну діяльність. Правда, і він, і самі вуличні художники визнають, що не кожну настінну напис, а їх останнім часом з'являється все більше, варто відносити до стріт-арту. «Побачити хороший стріт – все одно що знайти в лісі білий гриб», – каже Влодко Кауфман.

Ближче до глядача

Відшукати хороший стріт-арт скоро стане легше. З 9 по 14 листопада в київському «Мистецького арсеналі» на ярмарку сучасного мистецтва «Арт-Київ Контемпорарі» пройде виставка, присвячена вуличного мистецтва. «Хочеться подивитися, як стихійне мистецтво поведе себе в музейному просторі», – зазначає куратор проекту Олександр Соловйов.

Втім, праве крило виставкового комплексу «Мистецький арсенал», яке віддали стріт-артистам, назвати музейним простором можна дуже умовно: там ще не завершені будівельні роботи. Але ні куратора, ні запрошених ним художників це не бентежить, навпаки – надихає, оскільки нагадує міську вулицю. Незабаром на цій умовній вулиці з'являться перетворені в арт-об'єкти дорожні знаки, розмальовані художниками рекламні вивіски, а також графіті, скульптури та відео.

Усі жанри вуличного мистецтва можна буде побачити і в Донецьку. Проект «Арт Пойнт» стартує 19 листопада в недобудованому крилі торгово-розважального центру «Донецьк-Сіті», в ньому бере участь дюжина художників з Європи та Азії. «Вони створять футуристичні моделі Донецька», – розповідає автор ідеї і куратор проекту Людмила Березницька. Для неї «Арт Пойнт» – не перший досвід роботи зі стріт-артом. Рухати мистецтво на вулицю вона почала ще два роки тому з акції «Місто – територія мистецтва», будучи президентом Фонду «Ейдос».

«Ти негайно отримуєш більшу аудиторію, твої роботи живуть, і ти одразу бачиш, подобаються вони чи ні», – пояснює особливості стріт-арту художник Віктор Сидоренко, чиї різнокольорові скульптури в людський зріст долучилися до тієї акції. Іноді любов глядачів проявляється навіть занадто активно. Художник до цих пір не знає, куди зникли вісім скульптур з його найпершого вуличного проекту. «Тоді як раз проходив футбольний матч, київське« Динамо »грало, і, мабуть, моїх хлопців вболівальники з собою забрали. А може, вони самі пішли », – посміхається Сидоренко. І додає: «Зовсім вже інтерактивне мистецтво вийшло».

За матеріалами: Фокус